Основни принципи дизајна за не-дизајнере

Овај је намењен свим креаторима садржаја који не могу да приуште да плате професионалног дизајнера, као и онима који нису дизајнери у тиму у којем су дизајнери увек презапослени да би помогли. Ако можете да следите ове једноставне кораке, гарантујем да ће ваши дизајни изгледати боље.

Ова листа рођена је из година посматрања мојих пријатеља који нису дизајнери, породице и колеге како се боре са дизајнирањем ствари које су им потребне у њиховом свакодневном животу. Лични билтени, биографије и портфељи, слике за објаве на Фацебоок-у или Инстаграму, сличице видео записа за ИоуТубе и тако даље.

Сви ти људи су ми се обраћали за помоћ и савете како да ствари изгледају боље. Чврсто верујем у целу идеју „научи човека да лови рибу“, па уместо да дизајнирам ствари ЗА њих, покушао сам да им дам драгоцене савете који би могли помоћи у сличним питањима у будућности.

Како је време пролазило, схватио сам да људима дајем све исте савете изнова и изнова . Сваки пут сам их срочио другачије, али све своје савете могу да рашчланим на ова четири принципа .

Свесна сам да постоје хиљаде спискова попут овог, али сматрам да су ови спискови претерани. Не можете доследно да следите листу од 25 „једноставних“ корака (ништа што садржи 25 делова не може бити заиста „једноставних“) корака као не-дизајнера. И не мораш.

Да ли ће вам ово помоћи да направите сјајне прелепе дизајне? Не. Да ли ће вам ово помоћи да направите сјајне, јасне и разумљиве дизајне које сви могу лако разумети и са којима могу ступити у интеракцију? Апсолутно. Дакле, без даљег представљања, представљам вам:

4 основна принципа дизајна које свако може следити да би постигао сјајне резултате

Контраст

Уверите се да постоји довољно контраста између свих елемената.

Зашто? Јер ствари које су мало другачије, али недовољно различите, стварају неку врсту Невероватне долине. Осјећају се језиво и одбојно за људско око и / или их је тешко разумјети. Сада то не желимо у нашим дизајном, зар не?

Елементи вашег дизајна би требали бити потпуно исти или се битно разликовати .

Питања са контрастом углавном се манифестују на 4 различита начина:

1. Боја: користите тамне на светлим бојама и обрнуто.

Пример: Никада не користите комбинације попут сиве на мало тамнијој сивој или светло ружичасте на светлоплавој - изузетно их је тешко прочитати / ступити у интеракцију са њима.

2. Величина: ставите само елементе један поред другог који су или потпуно исте величине , или знатно различите величине.

Пример: Не стављајте редове текста од 32пт и 36пт један поред другог. С друге стране, 18пт и 36пт одлично ће функционисати заједно.

3. Тежина: иста као и код Величине, ставите само елементе један поред другог који имају или потпуно исту тежину , или знатно другачију тежину.

Пример: Не стављајте „подебљане“ и „црне“ тежине истог слова једну поред друге - јер изгледају превише слично. С друге стране, „лагани“ и „подебљани“ тегови одлично ће функционисати.

4. Стил: немојте стављати један курзив поред другог курзива или један серифни фонт поред другог серифног слова. Комбинујте ствари које се разликују.

Пример: Немојте стављати „Тимес Нев Роман“ и „Георгиа“ једно поред другог - изгледају превише слично. Комбинујте фонтове који имају знатно различите стилове.

Доследност

Уверите се да се слични елементи појављују на сличне начине.

Зашто? Пре свега, држећи ствари доследним (и, самим тим, једноставним), омогућавате људима да усредсреде своју пажњу на важне аспекте вашег дизајна, уместо да их ометају ствари које се стално мењају.

Друго, доследност повећава поверење и чини да ствари изгледају стварно дизајнирано , уместо да се брзо споје.

Ствари којих се морате држати након што их одаберете:

  • Тип / фонт
  • Палета боја / нијанса боје
  • Грид
  • Поравнање
  • Стил декоративних елемената

И тако даље...

Када радите на многим различитим деловима који се појављују један поред другог (на пример, сличице видео записа за ваш ИоуТубе канал или насловнице за ваше чланке Медиум), одаберите један општи стил за све и придржавајте се и њега.

Окамова бритва

ака ака Смањивање визуелне буке

Што мање елемената користите у дизајну, то боље.

Зашто? Људском мозгу је тешко да обрађује информације и доноси одлуке са преоптерећеним улазним подацима. Користите што мање украсних елемената (тифови, боје, сенке, оквири, потези, иконе, обрасци и тако даље).

На све примените дизајнерску верзију Оццам'с Разор:

Ако се нешто може постићи са само 2 елемента, немојте користити 3. Ако се нешто може постићи са 10 елемената, немојте користити 20. Добићете.

Ако не волите старе енглеске сколастичке филозофе и више волите ствари које можете видети на Нетфлик-у, свакако: будите Марие Кондо по свом дизајну. Шта год не изазива радост (или није користан део дизајна), мора да иде.

Свемир

Начин на који су ствари постављене шаље мета-ниво о њиховом значењу.

Зашто је ово битно? Јер размишљање о томе како постављате ствари и колико простора додајете око њих помаже у смањењу сложености дизајна и, самим тим, чини га пријатнијим за гледање И лакшом интеракцијом.

Да бисте искористили простор у свом дизајну да бисте пренели значење, умујте ове 3 ствари:

1. Близина = Сродност

Ствари које су ближе једна другој него осталим елементима, доживљавају се као повезане више међусобно него са осталим елементима.

Овај је најважнији јер сматрам да га се пречесто игнорише (чак и неки људи који тврде да су професионални дизајнери, а да не именују имена).

Може се применити на много различитих начина, на пример:

  • Између редова требало би да буде више простора него између сваке речи у реду - и, слично томе, више простора између различитих пасуса него између редова унутар пасуса.
  • Елементи дизајна треба да имају мање простора један између другог него између тих елемената и ивица композиције.
  • Ознаке и пратеће информације треба да буду постављени у близини елемената које описују / на које се односе.

2. Негативни простор

У комбинацији са Оццам-овом бритвицом, дајте својим дизајном што више негативног простора, како бисте их испразнили и учинили њихово значење очигледнијим.

Стављање превише елемената у ограничену количину простора је попут покушаја преслушавања три различите песме одједном. Тешко је разумети шта се говори.

3. Значај и ред

Овај је изузетно здрав разум, али чини ми се да га још морам овде споменути.

Ствари које су најважније стављате на прво место и / или их натерате да заузимају највише простора. Користите секвенце ствари да бисте пренели ред. И тако даље. Остало дефинитивно можете схватити.

Крај

Честитамо! Ако сте пратили све ове кораке док сте израђивали шта год да радите, то највероватније изгледа врло добро према индустријским стандардима.

За све остало увек постоји дизајнер.

***

Моје име је Месзарос Анна, ја сам графички дизајнер / дизајнер корисничког интерфејса који се претворио у дизајнера УКС / УИ са академским искуством у филозофији и интересовањем за све етике дизајна. Волео бих да се повежем са више истомишљеника, зато слободно ми пошаљите поруку и пратите ме на Медиуму или Твиттеру.